Archiv: creativ verpacken aktuell

Barilla Gran Ruote: Hommage an den Motorsport

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Limitierte Auflagen bringen oft das Besondere ans Licht.

Als offizieller Pasta-Partner der Formula 1® (F1) hat Barilla mit Gran Ruote (auf Deutsch: Große Räder) eine besondere Nudelsorte auf den Markt gebracht, die Ende Juni 2026 für einen kurzen Zeitraum in den Handel kam. Inspiriert durch die Reifen eines F1®-Rennwagens soll die Pasta Genuss und Geschwindigkeit zusammenbringen – Verbindung schaffen zwischen Motorsport und Esskultur. Die vertraute blaue Barilla-Verpackung wird durch dynamische Designelemente ergänzt, die Geschwindigkeit und Eleganz vereinen, um so den besonderen Inhalt zu thematisieren.
Das Design der F1® Special Edition Verpackung für Gran Ruote wurde von Barillas Global Brand Design Team entwickelt, in Zusammenarbeit mit der Agentur Robilant & Associati, Rom/Italien, unter der kreativen Leitung von Roger Botti, CEO von Robilant.
Außergewöhnlich sei: die erstmalige Entwicklung des Gestaltungskonzeptes durch ein dediziertes, spezialisiertes inhouse Design-Team von Barilla. So sei die Designstrategie für die Special Edition-Pasta unmittelbar in Barillas Markenvision verankert und die Barilla-DNA sowie die F1®-Partnerschaft fügten sich so zu einem Ganzen. Mariana Suarez Carmona, Global Head of Design bei Barilla, erklärt dazu gegenüber creativ verpacken: „Dieses Design überträgt die Emotion von Geschwindigkeit in die Sprache der Ernährung – Präzision und Leidenschaft treffen sich hier in jedem Detail.“
Das Design übersetze die gemeinsamen Werte von Barilla und der Formula 1® – Präzision, Können und Leidenschaft – in eine dynamische visuelle Sprache. Im Zentrum stehen die Gran Ruote-Pastaform und das Barilla-Logo, das für die Special Edition neu interpretiert wurde: Es wirkt, als beschleunige der Barilla-Schriftzug aus seinem formgebenden roten Oval heraus – ein dezentes, aber kraftvolles Sinnbild für die Geschwindigkeit und Energie des Motorsports. Grafische Linien im Stil einer Rennstrecke sowie aerodynamische Anlehnungen an einen Windkanal, eingerahmt vom Formula 1®-Partnerlogo und einer Zielflaggen-Anmutungen unterstreichen diese Dynamik. Selbst die sechs-minütige Kochzeit wird als Stoppuhr inszeniert – und bildet somit eine Hommage an die Präzision, ob auf der Rennstrecke oder beim perfekten Al-dente-Moment.
Gedruckt wurde die Verpackung von Arti Grafiche Reggiane.

Masakï NiJi mat: Symbol ewiger Schönheit

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Internationale Verknüpfungen machen aus Produkten etwas Besonderes.

Der in Paris lebende japanische Designer Masakï Matsushïma ist eine bekannte Größe in der Modewelt. Seit dem Jahr 2 000 gehören Düfte, die untrennbar mit seiner Mode verbunden sind, zu seinem Portfolio und sind unter dem Dach des Parfumhaus Panouge Group zu finden. Der Duft Masakï NiJi mat – New! hat den Parfumeur Leonardo Lucheze allein durch seinen Namen inspiriert, denn: NiJi bedeutet auf Japanisch Regenbogen und steht für Harmonie und Schönheit – und zwar für ewige Schönheit, die in der Natur zu finden ist.
Über die Gestaltung, die Masakï Matsushïma gemeinsam mit Rania Barakat Naim, Creative Director der Panouge-Marken Jacques Fath und Isabey entwirft, heißt es: „Der symbolträchtige Bogen des Regenbogens inspirierte das Design der U-förmigen Flasche. Handgemalte Aquarellfarben fließen über das Design und fangen die ätherische Art und Weise ein, wie Farben am Himmel verschmelzen, wie eine zarte Symphonie aus Licht. Der sanfte Grünton vermittelt ein Gefühl der Ruhe und erinnert an die friedliche Natur, in der Regenbogen zum Leben erweckt werden.“
Vincent Spies, der die Marke mit seinem Unternehmen Isis Parfums Diffusion vertritt, erklärt gegenüber creativ verpacken: „Alle künstlerischen Entwürfe entstehen in direkter Zusammenarbeit zwischen Masakï Matsushïma und Rania Barakat Naim. Wir gehen von der Idee des Designers aus und schlagen ihm anschließend Alternativen vor, falls sich die industrielle Umsetzung als kompliziert erweist. Dabei ist es unser Grundprinzip, dem ursprünglichen Konzept von Masakï Matsushïma so treu wie möglich zu bleiben. Im Fall des NiJi-Flacons handelt es sich um Lackierung – ein Verfahren, das wir überdenken müssen, weil es in der EU aus Gründen der Mülltrennung zukünftig nicht mehr zugelassen sein wird.“

 

Kaba: Einstieg bei Ready to Drink

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Es ist nicht einfach, sein Produkt immer wieder neu zu erfinden …

Getränkepulver und Schokoladenwaren sind das Kernsortiment von Kaba, einer Marke von Krüger. Als Ergänzung und zum Ausbau der Marke sucht das Unternehmen seit Juni 2026 mit den Geschmacksvarianten Schoko und Erdbeer das Ready-to-Drink (RTD) Segment zu erobern. Stefan Ende, Senior Marketing Manager Kaba, weiß, dass der Markt für trinkfertige Getränke seit Jahren wächst. „Mit den neuen Ready-to-Drink-Produkten erweitert Kaba seine Markenwelt um eine weitere Produktkategorie. Bei der Gestaltung war uns wichtig, die vertraute Markenidentität konsequent auf das neue Packungsformat zu übertragen und gleichzeitig einen eigenständigen, aufmerksamkeitsstarken Auftritt im Regal zu schaffen. Deshalb greift das Design zentrale Elemente des Kaba Markenauftritts auf: das Logo, die Farbwelt, die Typografie und den Kaba-Bären. Die großzügige Produktinszenierung und die klare Sortencodierung sorgen außerdem dafür, dass die Produkte am Point of Sale schnell erfasst und die Geschmacksrichtungen gut unterschieden werden können,“ so Ende gegenüber creativ verpacken.
Als Designpartner der Marke Kaba kam Adworx, Bielefeld, mit ins Boot und entwickelte die Packungsdesigns für die RTD-Produkte. „Aufbauend auf dem Kaba Brand Guide übertrug Adworx die charakteristische Markenwelt auf das neue Verpackungsformat und entwickelte ein Packaging, das die Markenidentität konsequent fortführt. Gleichzeitig wurde das Design an die Anforderungen einer modernen Ready-to-Drink-Kategorie angepasst, insbesondere an eine schnelle Orientierung im Regal, eine klare Sortencodierung und eine gut sichtbare Geschmacksdarstellung,“ erläutert Ende.
Die Sleeves wurden von CCL Label gedruckt.

 

Oryza: Mit Fertig-Risotto ins Handelsregal

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Neue Märkte zu erobern hat derzeit Hochkonjunktur.

Wer in Italien Store-checks macht, stößt unweigerlich auf Risotto, das zuhause im Topf schnell zubereitet werden kann. Das Besondere ist die Auswahl zwischen unterschiedlichen Geschmacksrichtungen. Ab August 2026 steigt Reisspezialist Oryza, eine Marke von Ebro Foods, in das Segment der italienischen Risotto-Fertig-Mix-Varianten mit den Geschmacksrichtungen Risotto, Trüffel und Steinpilzen ein.
Das Packungsdesign entwickelte Saint Brand, Hamburg. Die Fotos der Serviervorschläge stammen von 747 Studios, Hamburg. Ziel war es, die Premium-Positionierung der neuen Produktlinie mit einer modernen, klaren Gestaltung sichtbar zu machen und gleichzeitig die Markenidentität von Oryza konsequent weiterzuführen, so Marilena Müller, Brand und Trade Marketing Managerin Oryza.
Gegenüber creativ verpacken erklärt sie das Gestaltungskonzept: „Mit dem neuen Packungsdesign wollen wir noch stärker unsere Leidenschaft für Reis sichtbar und den Genuss bereits am Regal erlebbar machen. Wir von Oryza sind eben Reis-verliebt. Dafür setzen wir auf hochwertige Foodfotografie, leckere Rezeptabbildungen und eine klare Sortendifferenzierung, damit die Verbraucher die für sie passende Reis-Variante im Regal sofort finden. Natürliche Farben und eine aufgeräumte Gestaltung unterstreichen die Wertigkeit unserer Oryza Produkte. In diesem Fall die Authentizität der original italienischen Risotto-Rezepturen. So verbindet das neue Oryza Design unsere hohe Produktqualität mit einer modernen, emotionalen Markenansprache und stärkt gleichzeitig die Marken-Wiedererkennbarkeit.“

 

Crunchips: Voll im Trend

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Es ist Bewegung in den Handelsregalen …

Tastes around the World – diesen Trend greift Lorenz Snacks auf und bringt ab Ende August Crunchips Oriental Style in den Handel – Currynoten kombiniert mit einem süßlich-scharfen und tomatig-fruchtigen Aroma. Oriental zähle zu den beliebtesten Geschmacksrichtungen unter Chipsfreunden, erklärt Frank Blömer, Commercial Director bei Lorenz Snacks. Die Verpackung der Sortimentserweiterung wurde von Reinboldrost, Bonn, gestaltet. Verena Michel, Senior Brand Managerin Crunchips, erklärt für creativ verpacken das Gestaltungskonzept: „Mit Crunchips Oriental Style greifen wir den Trend zu international inspirierten Geschmacksrichtungen nicht nur geschmacklich, sondern auch im Design auf. Kombiniert werden ein dunkelblauer Hintergrund, orientalisch inspirierte Gestaltungselemente und Gewürzschalen. Gleichzeitig bleibt das typische Crunchips-Design erhalten und sorgt für eine starke Wiedererkennbarkeit sowie eine klare Differenzierung im Regal.“
Die Beutel wurden im Flexodruck bedruckt.

Bio-Zentrale: Als Bio-Genussmarke platziert

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Nach 50 Jahren tut einer Marke ein Relaunch gut.

Mit 200 Produkten ist die Bio-Zentrale heute ein etablierter Anbieter im Bio-Segment. Was 1976 mit Mehlen und Müslis begann, soll nun, so Geschäftsführer Alexander Drees, in Richtung Snacking und Convenience ausgebaut werden: „Für unsere Produkte zählt vor allem ausgezeichneter
Geschmack und Geling-Garantie.“ Im Jubiläumsjahr soll unter anderem ein Packungsrelaunch die Produkte der Marke Biozentrale im neuen Licht erstrahlen lassen. Die Gestaltung entstand gemeinsam mit Berndt + Partner Creality, Berlin. Ab Herbst werden zunächst drei Neuprodukte im neuen Kleid in die Regale kommen: Veggie Protein Hack, Linsen Erdnuss Flips und Chiasamen.
Anja Leebmann, Marketingleiterin der Bio-Zentrale, erklärt für creativ verpacken das Gestaltungskonzept: „Mit unserem neuen Packungsdesign erzählen wir Bio neu – modern, farbenfroh und voller Genuss. Das Ziel ist ein aufmerksamkeitsstarker Markenauftritt mit hohem Wiedererkennungswert, der Natürlichkeit und Genuss auf zeitgemäße Weise verbindet und sich deutlich im Regal abhebt. Die stilisierte Baumkrone als Design-Element und das Blatt im Produktnamen greifen charakteristische Merkmale des Markenlogos auf und übersetzen die Werte von Bio in eine moderne Designsprache. Appetitlich inszenierte Zutaten rücken den Genusscharakter der Produkte in den Fokus und ausdrucksstarke Farbkontraste schaffen einen emotionalen Markenauftritt, der sofort ins Auge sticht. Mit diesem Design möchten wir biozentrale nicht nur als Bio-Marke, sondern als attraktive Genussmarke, die zugleich Bio ist, positionieren und die Lücke zwischen dem klassischen, eher zurückhaltenden Bio-Sortiment und den trendigen Snack-Brands schließen.“

Weleda: Differenzierte Präsentation

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Den PoS gibt es nicht. Vielmehr erfordern verschiedene Handelskanäle unterschiedliche Lösungen.

Displays, beliebte Instrumente der Zweitplatzierung und besseren Wahrnehmung von Marken am PoS, sollen Produkte aufmerksamkeitsstark präsentieren, den Abverkauf unterstützen und gleichzeitig die Anforderungen des Handels an Logistik, Aufbau und Wirtschaftlichkeit erfüllen – das weiß die Eberle Werbeagentur, Schwäbisch Gmünd. Für ihren Kunden Weleda entwickelten die Kreativen „PoS-Marketing-Lösungen, die aus Marke, Handelskanal, Zielgruppe und Kaufmoment heraus gedacht sind,“ wie Bernd Eberle, einer der Geschäftsführer der Agentur, erklärt. Neben der Markenwelt des Kunden waren Displays im Fokus, die sich effizent produzieren, transportieren und im Handel einsetzen lassen sollen.
Die Kreativen wissen, dass nicht jede Verkaufsaktion eine vollständig neue Displaylösung benötigt. Deshalb entstanden für Weleda modulare Grundkonstruktionen, die flexibel einsetzbar sind – auch für kleinere Aktionen.

Mr. Tom: Sommer-Festival

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Musik, Freizeit und gemeinsame Erlebnisse – das steht im Fokus einer Promotion für die warme Jahreszeit.

Nach einer Festival Roadshow im Sommer 2025 will Mr. Tom, eine Marke von Hosta, in diesem Jahr 18- bis 25jährige zu ihren Lieblingsevents bringen. Dabei spielt die Zusammensetzung der Erdnuss-Karamell-Riegel eine wichtige Rolle, denn sie sind auch für warme Sommertage geeignet, weil sie ohne Schokolade auskommen.
Für die Aktion hat der Berliner Kreative Florian Schommer ein eigenes Gestaltungskonzept entwickelt. Johanna Wolff, Brand Managerin von Mr. Tom, erklärt für creativ verpacken den Hintergrund: „Die limitierten Aktionsdesigns wurden gemeinsam mit dem Illustrator und Designer Flo Schommer entwickelt. Ziel war es, den Festivalcharakter der Promotion visuell aufzugreifen und die energiegeladene Mr. Tom Festivalwelt direkt auf die Verpackung zu übertragen. Schommers Stil ist stark von Musik-, Tattoo- und Posterästhetik geprägt und zeichnet sich durch kräftige Farben und dynamische Linien aus. Dadurch entstehen aufmerksamkeitsstarke Designs mit hohem Wiedererkennungswert, die sich bewusst vom klassischen Verpackungsauftritt abheben und zusätzliche Sichtbarkeit am Point of Sale schaffen.“ Das markante Panthermotiv sorgt im Regal für Wiedererkennung und Aufmerksamkeit. Im Handel macht die Aktion, die bis Mitte August läuft, mit Zweitplatzierungsdisplays mit Topschild im Festival-Look auf sich aufmerksam und ist zudem mit einem Gewinnspiel verbunden.
Die Beutel wurden im Kupfertiefdruck bedruckt.

Vom Glück zum Pech: Spiel der Gegensätze

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Saisonimpulse als interessante Möglichkeit, Aufmerksamkeit auf Produkte zu lenken.

Schwarzer Humor in Form von Holunder und Chili soll für Pech im Glas stehen. Die Halloween-Edition der zur spanischen Helios-Gruppe gehörenden Glück Manufaktur will so eine Zeitlang neue Genussperspektiven eröffnen – weg vom Frühstückstisch. Für den Handel sollen Bodenaufsteller sowie Rezeptkarten zur Verfügung stehen, um zusätzliche Kaufanreize zu schaffen und neue Verzehranlässe zu vermitteln.
Das Gestaltungskonzept stammt von Thjnk, Düsseldorf. Rica Hesse, Brand Activation Manager bei Glück, erklärt gegenüber creativ verpacken: „Das Gestaltungskonzept von Pech lebt vom bewussten Gegensatz zur Marke Glück. Wir wollten eine Halloween-Edition schaffen, die auf den ersten Blick überrascht, gleichzeitig aber sofort als Teil der Glück Markenwelt erkennbar bleibt. Deshalb haben wir die vertrauten Markenelemente wie das charakteristische Glas, die Typografie und die hochwertige Anmutung beibehalten und sie mit einer saisonalen Inszenierung kombiniert: Der Name Pech, die dunklere Gestaltung und die humorvolle Idee dahinter sorgen für Aufmerksamkeit im Regal und machen die Edition zu etwas Besonderem.“

Goldberg Lavender: Multisensorisches Erlebnis

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Gastronomie als Vorreiter.

Ein zarter Fliederton macht den neuen Lavender Tonic von Goldberg & Sons zum Hingucker. Die 0,2 Liter Glasflasche soll die Anforderungen der Gastronomie in Bezug auf hochwertigen Auftritt, einfache Handhabung und ideale Portionierung erfüllen. Bei der Lavendelnote geht es um warme Sommerabende, mediterrane Kräutergärten oder den leiser werdenden Moment des Tages.
Das Grunddesign entstand in Zusammenarbeit mit der Hamburger Agentur G-DN. Portfolioerweiterungen, wie Goldberg Lavender, wurden von der MBG Group inhouse mit dem eigenen Designteam umgesetzt. Sebastian Krellmann, Marketing Director Spirits & Filler bei der MBG Group, erklärt für creativ verpacken das Gestaltungskonzept: „Das Packaging Design von Goldberg & Sons orientiert sich an alten Apothekerflaschen, gepaart mit Art Deco Einflüssen und einer leicht zu handhabenden Formsprache. Damit bietet sich ein Gesamtpaket, das sowohl visuell als auch im Handling überzeugt und hierbei Tradition in die Moderne übersetzt. Goldberg Lavender spielt mit der charakteristischen Farbwelt von Lavendel, sowohl im Produkt als auch auf dem Etikett. Neben dem Design lebt das Produkt vor allem durch seinen charakterstarken Duft und Geschmack. Ein multisensorisches Erlebnis, das viel Spielraum für außerordentliche Genussmomente verspricht.“

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